（圖片引自網路）
題解
鄭愁予從十四歲開始寫詩，當時正是戴望舒為首的現代派以「對於整個舊形式的破壞及舊題材的反動」姿態出現，並佔據新詩壇重要地位。鄭愁予的創作即是在追求詩的純粹性，詩中傳達出真實與自然，鄭愁予早期的詩風傾向於抒情，1968年之前就在台灣出版了三本詩集：有《夢土上》、《衣缽》及《窗外的女奴》，都是屬於這一時期的代表。《夢土上》的詩作大都成於愁予青春的二十歲前後 ，有著浪漫的情懷。
〈夢土上〉這首詩展現了對過去的回憶和此刻內心的孤寂，通過自然景象的描寫，將詩人心靈的孤獨感具象化。詩中反覆出現的「森林」「小屋」「籬笆」等意象，以及表現孤獨、等待和失落的語言，揭示了詩人內心的感傷。
以下為鄭愁予〈夢土上〉原文，原文後附各段解析，便於讀者閱讀參考。
（圖片引自網路）
夢土上
森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭
那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了
該有一個人倚門等我
等我帶來新書，和修理好的琴
而我只帶來一壺酒
因等我的人早已離去
雲在我底路上，在我底衣上
我在一個隱隱的思念上
高處沒有鳥喉，沒有花靨
我在一片冷冷的夢土上……
森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭
那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了
【作品出處】
〈夢土上〉
作者：鄭愁予
【作者簡介】
鄭愁予（1933年12月4日－2025年6月13日），本名鄭文韜，祖籍直隸寧河，出生於山東濟南，為鄭成功11代後裔，台灣現代詩詩人。紀弦創立現代詩社，鄭愁予為發起人之一。鄭愁予生於軍人家庭，幼年歷經戰亂，隨父親四處遷徙。少年時來臺，落腳新竹。省立行政專科學校（今臺北大學）畢業後，曾任職基隆港務局。後應邀赴美入愛荷華大學國際寫作班研究，獲藝術碩士學位，先後任教於愛荷華大學、耶魯大學等校，曾返臺定居，任教於金門大學、東華大學、東海大學等校，致力於推廣文學。鄭愁予14歲開始寫詩，16歲出版第一本詩集。其詩歌風格可略分為前後期，前期擅長抒情詩，融古典於現代，筆觸輕靈柔美而情懷浪漫，在現代派中獨樹一幟；後期生命體悟更為深刻，風格轉為沉靜、冷肅，感性與知性兼具。曾獲國家文藝獎。著有詩集夢土上、寂寞的人坐著看花、鄭愁予詩集等。其詩作名句廣為流傳，也被改編為樂曲傳唱。鄭愁予2020年移居美國，美國時間2025年6月13日凌晨4時因心臟衰竭逝世，享壽91歲。
（圖片引自網路）
註釋解析
（一）
森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭
◎首句「森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭」顯然只是個平實的敘述，但詩人刻意地把讀者放在一個上山的過程與動作中：在一行中同時描述腳下的風景與頭頂上的目標。如果我們將這兩小句拆成兩行獨立的句子，馬上就會顯得累贅而沒有行動中的輕盈感。
◎「森林」與「腳下」呈現了一種強烈的空間對比。「森林」象徵著自然的廣闊、無邊無際，然而「腳下」的位置卻讓人感覺到這是已經踏足的領域，有了了範圍的固定與限制。
◎「小屋」是森林中唯一的人為建物，象徵一種對過去的追憶，這座小屋不僅是記憶的寄託，也代表著詩人曾經溫暖的庇護所、或安全避風的港灣，然而它卻遠遠地懸在上方，表現出過去的遙不可及。
◎這樣的對比顯示了詩人內心的失落與未來的迷茫，無論如何前行，過去的安穩依然難以回返。
那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了
◎接下來「那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了」製造出一個懸疑性，好像目標中的小屋、籬笆與詩人在玩遊戲。這樣的句子可以吸引讀者，想要知道發生了甚麼事，而自然地開展下一段。
◎「籬笆」是一個常見的邊界象徵，它隔開了內部與外部、過去與現在。詩人在這裡提到的「籬笆」既是物理上的障礙，也象徵著情感上的隔閡。
◎當詩人「轉彎卻又隱去了」，這不僅是空間上視覺的消失，也暗示了一種情感的消失或迷失。這裡的籬笆不再是連接過去的橋樑，反而成為了阻隔，象徵著詩人無法回到曾經的某種狀態。
該有一個人倚門等我
◎接下來詩人不直接用敘述，而是用回想的方式「該有一個人倚門等我……」，讓讀者突然明白這有一個遺憾的經驗，間接透露主角目前的孤獨感。
◎這裡提到的「該有一個人」是對某種理想化人物的渴望與回憶，也許是詩人過去的愛人、朋友，或是一個期盼著詩人回來的人。
等我帶來新書，和修理好的琴
◎「新書」和「琴」透露出作者與思念中的人，所曾經擁有神仙眷侶般的生活。
而我只帶來一壺酒
◎但「我只帶來一壺酒」，曾經的美好生活，現在卻被「一壺酒」的憔悴哀傷所取代。這幾句看似平淡，卻句句帶著感情，讓種種傷感在言語外自然地散逸。
◎「酒」的象徵意味多為慰藉、沉迷、逃避、麻醉，也代表了一種無力感和無所作為。「酒」是詩人現實中的唯一「帶回」的東西，而它的存在反而讓這份期待顯得更加虛無和空洞。
因等我的人早已離去
◎最後一句「因等我的人早已離去」雖然有一點重覆多餘的感覺，但也代表主角回復到現實的清醒，並明白交代出這趟路程中「轉彎卻又隱去了」的情感背景。
◎這句揭示了詩人內心的孤寂與失落。無論詩人曾經承諾或期望的回歸，現實中的等待已經結束。
◎這裡的「離去」不僅是物理上的消失，更象徵著某些情感或人生階段的終結。等待與失落的交織讓詩人的心境變得更加冷漠和疏離。
想像示意圖：阿里山隙頂．二延平步道（圖片引自網路）
（二）
雲在我底（音．ㄉㄜ，同「的」）路上，在我底（音．ㄉㄜ，同「的」）衣上
◎第二段接下來，詩人應再發展的是更清楚刻劃目前的心情。除了觸景傷情的難過外，眼前的景色又該如何表現出他目前心理狀態呢？這時飄來了山間的雲氣，讓一切彷彿進入某種模糊難分、聚散無常的狀態。
◎「雲」為一種隱喻象徵，代表了漂泊、無常與消逝。「雲」無法觸摸，它不會停留，只是掠過，象徵著詩人生活中的無根性與浮動性。雲既在「路上」，也在「衣上」，暗示著詩人無論身處何地，都無法擺脫這種漂泊與漂浮的命運。
◎詩人將自己與「雲」作類比，讓這個「思念」不是沉重痛悔的感受，反而是一種漂浮不定與無形無狀的氛圍。
我在一個隱隱的思念上
◎詩人說「我在一個隱隱的思念上」，這裡的「隱隱」一詞讓人感覺到情感的模糊不清，詩人處於一種無法釐清、模糊的情感空間中。這不僅是對過去的懷念，也是一種內心的迷失和不確定。
高處沒有鳥喉（鳥的喉嚨，指鳥鳴聲），沒有花靨（音ㄧㄝˋ，臉上笑時顯露的酒窩）
◎「高處沒有鳥喉，沒有花靨」是加強了孤寂的感覺，是自我心情對外投射的結果。
我在一片冷冷的夢土上……
◎「我在一片冷冷的夢土上」這一句帶有強烈的象徵意涵。夢土是理想的土地，但這塊土地卻「冷冷的」被雲籠罩著，意味著它已經變得不再溫暖和充滿希望，是一個冷卻後、無法觸及的夢。這是一片無法承載情感的土地，詩人無法再從中找到生機和慰藉，反而像被思念之情所籠罩，反映了詩人對過去美好記憶的失落。
◎ 詩人用了「隱隱」與「冷冷」兩個雙字詞，很低調卻也清楚地自己表達自己在「思念」的「夢土」上。
森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭
那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了
◎「森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭」重覆出現在頭尾，製造出一種循環的感覺。
◎詩的結尾再次重複一開頭的句子，這種重複強調了詩人無法逃脫的困境，與迴轉式的情感漩渦。這樣的重複傳遞出一種內心的迴盪，表明詩人無法擺脫過去的記憶和失落感，即使已經走到新的地方，過去仍然如掙脫不開的漩渦，在他心中不斷浮現。
◎整首詩透過景象與象徵的描寫，表現了詩人內心的孤寂、漂泊與失落。通過對「森林」「小屋」「籬笆」等物象的反覆描寫，詩人表達了一種無法回到過去的情感狀態，對等待與失去的無奈。整首詩以極其凝練的語言，揭示了時間的流逝與內心情感的空洞，讓讀者感受到詩人面對失落、漂泊和回憶的無奈與憂傷。
【解析出處】
《王道維的部落殼》
〈賞析鄭愁予的〈夢土上〉〉
（編者註：部分內容節錄）
2011-10-31
網址：
https://blog.udn.com/dawweiwang/5796176
作者：王道維
（圖片引自網路）
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